jazzvocesyfronteras

Ámbitos musicales alternativos

Música y textos. Clásicos del jazz y de la música popular y presentación de obras originales.

Contemporáneo I

Escrito por jazzvocesyfronteras 01-11-2015 en música instrumental. Comentarios (0)

Contemporáneo I 



Con el tiempo vimos (los que ya tenemos algunos años) cómo primero la válvula, después el transistor y finalmente el chip cambiaron los entornos en la producción de la música …

Algunas veces bien, otras más o menos y algunas menos que más nos fuimos adaptando a los requerimientos dados por estos nuevos entornos tecnológicos para la realización de nuestro trabajo siendo que hoy día una sola persona haciendo la tarea de lo que antes eran diferentes oficios realiza un producto u obra (entendiendo que producto no es una idea necesariamente vinculante al concepto en que una cultura determinada otorga el estatus de "obra de arte" a algo) siendo que la diferencia entre un caso y el otro la suele definir finalmente muchas veces el propio tiempo especialmente cuando hablamos de la composición musical en que el público puede encontrarse diferido temporalmente y acceder a la obra incluso siglos después de realizada en una partitura …

 Sin embargo eso de producir para que se conozca siglos después no es una idea precisamente práctica ni consensuada con amabilidad porque corre a cuenta del trabajo del compositor.

 Luego hoy día se difunde por algún canal como decir Soundcloud o Youtube y así se accede a un público (virtual) más o menos masivo y mas bien impersonal … (palabra que da para un desarrollo aparte especialmente considerando el perfil narcisista implicado en la impersonalidad como valor en la cultura contemporánea).

 Si buscamos a un artista de la era de la válvula (desde mi humilde reflexión) podríamos decir que Jimmy Hendrix da con ese perfil en el escenario siendo uno de los pioneros de los espectáculos masivos en lo que se dio en los años sesenta y después hasta hoy en las temáticas de los cambios generacionales de reacción … y esta última palabra no será del agrado de algunos críticos y músicos quienes en realidad imaginaron una revolución pero lo que pasó fue que se intentó reemplazar el desarrollo del pensamiento por el despliegue de la percepción como una forma de contacto más inmediata con la memoria, en este caso motriz y esto lo vemos en una idea reflejada en una frase del propio Hendrix:_ Solía vivir en una habitación llena de espejos y todo lo que veía era yo … siendo el paroxismo de ese yo una respuesta de retorno a la tribu, tribu que cohesiona en el mito y que el propio Jimmy Hendrix desarrolló en su libro Red House (Casa Roja) como hablando a sí mismo en otro tiempo y al propio momento de cambio que se refleja en la muerte (de alguna forma este artista le habla a su propia muerte), siendo ésta la forma erótica en la poética de aquella música y su modo de crítica social (con un obvio desprecio a la linealidad del tiempo dentro del paradigma consensuado en la geometría euclidiana avalado en nuestra cultura). Los primeros y últimos versos de su libro dicen así:

 _ Hay una gran casa roja

Al dar vuelta la colina,

 que tengo que volver ahí

Algún día …

 _En esa casa roja me espera

La feliz vaguedad.

 (J.H.)

 Miles Davis en el festival de la Isla de Wight sería otro ejemplo además de muchos otros dentro de fenómenos sociales bastante especiales …

 Entonces digamos que aparece la válvula y los instrumentos eléctricos y con esto la posibilidad de comunicar en escenarios masivos a modo de extensión del propio sistema nervioso aunque en realidad la válvula a través de las primeras radios ya fue el entorno de difusión del blues y el jazz o el tango de principios del siglo XX y lo que suma el rock es el aspecto visual dado a través de la televisión (ésta es una idea de Marshall Mc Luhan).

 Yo recuerdo entrar en una tienda de instrumentos musicales de Buenos Aires y escuchar que había salido el Acoustic para bajo que usaba Jaco Pastorius y que era a transistores siendo más duro y trasladable que los anteriores llamados valvulares, y aunque no tengo idea de cuantas veces Pastorius usó ese equipo aquí hablamos de fines de los setenta o comienzos de los ochenta …

 Hoy día la dificultad del entorno digital vista desde el hacer de los músicos es que (en relación a los medios anteriormente mencionados) la grabación de música se vuelve algo muy frío e incluso disociado de lo que fue el hacer (por ejemplo) en una radio o auditorio cuando en una orquesta todos los músicos graban juntos, pero siempre que apareció un nuevo entorno se dio esa sensación que con el tiempo se va diluyendo o corrigiendo con la aparición de nuevas herramientas. La ventaja es que se puede acelerar el proceso de reproducción a niveles impensados anteriormente …

 Luego uno prefiere creer que el ordenador es un espejo donde se pueden reflejar los sonidos de los instrumentos acústicos en distintos espacios, y esto da la posibilidad de pensar a la composición musical como un pintor piensa un lienzo …

 Entonces para uno es importante tocar (de verdad) los instrumentos musicales y tratar de evitar el atajo de los bancos de sonido (que serían un poco como la comida pre-congelada que se utiliza en los restaurantes más económicos a la hora de servir más rápido un plato pero esto tampoco es un absoluto ya que se trata en definitiva de construir una semántica).

 Incluso podemos encontrarle el sentido poético a una toma hecha con un micrófono de 2 € comprado (en el Chino) con un altísimo nivel de ruido o lo que sea, ya que el significado de algo deviene de la suma de los elementos más que de las partes separadas entre sí por más calidad que tengan de manera independiente …

 De esta forma, desde mi humilde comprensión, un compositor puede trabajar con un sentido poético semejante al de un pintor del siglo XIX en (por ejemplo) la campiña francesa, pampeana o cualquier otro lugar del mundo que se le ocurra …

 Aquí les dejo Contemporáneo I realizado con diversos instrumentos y con el aporte fundamental de María Feria en voz femenina.

 Y un saludo cordial.



Contemporáneo I

Canción de Guiok

Escrito por jazzvocesyfronteras 01-02-2015 en música instrumental. Comentarios (0)


Canción de Guiok : http://youtu.be/WnS0W_dXq4A

 Suite Urbana.



  

Antes de la mañana (Suite urbana)

Escrito por jazzvocesyfronteras 09-01-2015 en música. Comentarios (0)

Aquí les dejo una pieza de mi Suite urbana para conjunto de nueve músicos con

violín, saxo soprano, flauta travesera, acordeón, piano, vibráfono,

sintetizador, contrabajo y batería.


Antes de la mañana : http://youtu.be/TaEnFZnPqc0


M.J.

Jazz y voces

Escrito por jazzvocesyfronteras 06-01-2015 en música. Comentarios (0)

Aquí les dejo el último trabajo salido del estudio "La Nata", se trata de una obra para

piano, teclado, bajo, saxo soprano, flauta, violín, batería y percusión.

Jazz y voces : http://youtu.be/NCzuxD-VmGI



Sometime ago

Escrito por jazzvocesyfronteras 06-01-2015 en música. Comentarios (0)

Esta melodía compuesta por Sergio Mihanovich fue interpretada en su momento por Bill Evans, Jim Hall, Joe Pass

y otros artistas mundialmente consagrados. En este caso mi intención consistió

salir del estilo jazzístico para dar con otros lugares ...

Sometime ago : http://youtu.be/cqfuF9_KACE